Claudine Moncion nos revela los entresijos de su taller de joyería

Si conoce la tienda arloca, ¡entonces hay muchas probabilidades de que se haya cruzado con las hermosas piezas de Claudine Moncion! Anillos, collares, pulseras y pendientes; esta joyera de Longueuil crea todas sus joyas a mano a partir de plata de ley y cobre. Para arloca, aceptó revelarnos el detrás de escena de su oficio.

- ¿Cuál es su trayectoria como joyera? ¿Y qué le llevó a trabajar en este campo? 

Mi empresa nació hace casi 20 años, cuando apenas tenía 11 años. Hacía joyas con clips de metal. Siempre he creado y vendido joyas como trabajo. Mi empresa actual surgió de manera natural, incluso después de largos estudios en arquitectura. Durante mis estudios de arquitectura, sentí el deseo de aprender diferentes técnicas de joyería. Entonces me fui a Florencia, Italia, para seguir mi primera formación en joyería. Posteriormente, realicé diferentes formaciones en Barcelona y Brooklyn. Creo que el hecho de haber experimentado diferentes escuelas de pensamiento en distintos países me ayuda a diseñar joyas que destacan. Mi estilo está impregnado de referencias arquitectónicas, además de fusionar estilos clásicos y contemporáneos. Mi producción actual está compuesta exclusivamente por piezas de cobre y plata. Cada joya es fabricada íntegramente en Quebec siguiendo las prácticas de la joyería artesanal tradicional. Diseño personalmente cada modelo y aseguro la producción con la ayuda de un pequeño equipo de talentosos joyeros locales. 

- ¿Puede hablarnos de su enfoque artístico? ¿Cuáles son sus inspiraciones?  

Cada año, diseño una nueva colección a partir de un concepto diferente. Por ejemplo, puedo basar una colección en una forma particular, un tema o una técnica de transformación del material. Para cada colección, pongo mucho esfuerzo en la preparación de bocetos en papel y prototipos. Por ejemplo, mi nueva colección, MELT, está creada a partir de retazos de plata y cobre acumulados de mi producción a lo largo de los años. Los diferentes metales son pesados cuidadosamente para asegurar un tamaño homogéneo, luego fundidos sobre un bloque de carbón formando pequeñas esferas, cada una única en su textura y forma. Las esferas son luego perforadas, facetadas y pulidas a mano antes de ser ensambladas en piezas contemporáneas con mi estilo distintivo. Para esta colección en particular, diría que mi inspiración es el material en sí mismo y la manera fascinante que tiene de transformarse.

- ¿Cuál es o cuáles son los mayores desafíos en su profesión?  

Como desafío a corto plazo, ¡debo lograr ser cada vez más eficiente en mi producción y evitar las largas horas de trabajo en el taller! A largo plazo, creo que el mayor desafío en nuestro sector es lograr atravesar las épocas con sus numerosas variaciones, tanto económicas, sociales como estéticas.

- ¿Qué consejos daría a los principiantes en joyería? 

¡Creer en el futuro del hecho a mano en Quebec! Contribuir al auge de los oficios de arte en Quebec es un gran orgullo para mí y creo que puede ser una gran fuente de motivación y determinación para los nuevos joyeros. Estoy convencida de que el trabajo hecho a mano y producido localmente por un número creciente de joyeros artesanos contribuye al desarrollo económico de Quebec, teniendo además un impacto mínimo sobre el medio ambiente. Además, por su originalidad y alta calidad, la joyería quebequense se posiciona cada vez mejor en los diferentes mercados nacionales e internacionales.