Lili Trotro: Entre la cerámica y la joyería, un arte en constante evolución

Lili es una artesana de Montreal que fabrica joyas a mano. Tras haber estudiado en Francia con un ceramista, en la escuela de Visual Arts y en la escuela de joyería de Montreal, todas sus joyas están diseñadas y hechas a mano con simplicidad y feminidad.

¿Cuál es tu trayectoria como joyera?
Estudié en la Escuela de Joyería de Montreal hace algunos años, donde aprendí todas las técnicas de corte, soldadura, escultura, moldeo, engaste, etc. En 2017, también adquirí técnicas de cerámica en Francia, principalmente el esmaltado, la escultura y el pulido.

Tuve la oportunidad de viajar a las grandes capitales de la cerámica, como Jingdezhen en China, Gifu en Japón y Limoges en Francia. Allí conocí a artesanos que dominaban su arte con excelencia, lo que me permitió aprender más trabajando en estudios locales. Estas experiencias también fueron una gran fuente de inspiración a través de la exploración y el descubrimiento.

¿Qué te llevó a trabajar en este campo?
Cuando tuve a mi primer hijo, comencé a crear pequeñas joyas que ella podría usar al crecer. Me di cuenta de que era capaz de crear cosas hermosas y que esto le gustaba a la gente. Así fue como decidí continuar y convertirlo en mi profesión.

¿Puedes hablarnos de tu enfoque artístico? ¿Cuáles son tus inspiraciones?
La creación de joyas de cerámica requiere varias etapas. Primero doy forma a las piezas, luego las dejo secar antes de lijarlas. Después, las horneo por primera vez. Tras esta primera cocción, aplico el color y el esmalte, y luego repito el proceso de cocción. Una vez finalizadas las piezas, después de un día completo en el horno a una temperatura de 1400 grados Celsius, añado oro líquido de 22 quilates antes de hornearlas una tercera vez.

Al principio, como madre joven, mis creaciones se inspiraban mucho en la familia, los cuentos de hadas y las flores. Hoy en día, busco más diseñar motivos estéticos y alegres, manteniendo a la vez un toque moderno y lujoso. Mis viajes por Europa y Asia son mi principal fuente de inspiración.

¿Cuáles son los mayores desafíos en tu profesión?
Uno de los mayores retos es renovarse constantemente para proponer creaciones cada vez más únicas y atractivas. También existen aspectos más técnicos y menos creativos del oficio, como la gestión contable, ¡que delego a mi marido siempre que puedo!

¿Qué consejos darías a los principiantes en joyería?
Aconsejo a los principiantes que dejen libre curso a su imaginación observando atentamente su entorno, porque a menudo es así como nacen las mejores inspiraciones. No hay que desanimarse si una joya no sale como se esperaba, ya que siempre se puede volver a empezar y siempre habrá alguien que aprecie cada creación.